sábado, 20 de noviembre de 2010

Violent Cop (1989) - Takeshi Kitano



La película no es que sea mala, pero yo no le pillé el punto... lo cierto es que una vez que la vi me dejó fría, vamos que ni fú ni fá...


Ficha de la película

Título: Violent Cop

Título original: Sono Otoko Kyobo ni Tsuki (Violent Cop)

Año: 1989

Duración: 103 minutos

Nacionalidad: Japón

Director: Takeshi Kitano

Guión: Hisashi Nozawa

Música: Daisaku Kume

Fotografía: Yashuchi Sakakibara

Intérpretes: Takeshi Kitano ; Maiko Kawakami ; Makoto Ashikawa ; Shiró Sano ; Sei Hiraizumi ; Mikiko Otonashi ; Hakuryu ; Ittoku Kishibe ; Ken Yoshizawa ; Susumu Terajima

Productora: Bandai Media Department / Schochiku-Fuji Company

Género: Acción

Sinopsis: Un policía de métodos poco ortodoxos se ve envuelto en un asunto turbio al tratar de salvar a un compañero corrupto que abandona una organización criminal de narcotraficantes. Su acción enfrenta a este policía violento con un cruel Yakuza que secuestra y droga a su hermana.

Curiosidades de la película


El director previsto para la película era Kinji Fukasaku, que tuvoe que abandonar el proyecto a causa de una enfermedad. Takeshi Kitano se hizo cargo de la película tras reescribir el guión y sin la menor experiencia en dirección.

En casi toda su obra Takeshi Kitano aparece acreditado bajo el pseudónimo de Beat Takeshi. Eso es debido a sus inicios como comediante, ya que el dúo que formó con Kiyoshi Kaneko se conocía como Two Beat o The Twho Beats.

Inicialmente el guión corrió a cargo de Hisashi Nozawa, pero cuando Kitano asumió la dirección de la cinta, ésta sufrió cambios severos. Aún así, ambos llegaron a un acuerdo y aunque Kitano contribuyó de manera significativa, no aparece acreditado en los créditos finales.


Mis puntuaciones

Historia / trama: 4/10

Actuaciones: 4/10

Efectos especiales / Ambientación: 4/10

Música: 4/10

Recomendable: Poco recomendable

Nota final: 4

The Spirit (2008) - Frank Miller



Cualquiera que disfrutara con Sin City y 300 y se dispusiera a ver esta película, esperando encontrar algo mínimamente parecido... puedo entender perfectamente su desengaño, desilusión y frustración, porque también fueron los míos.

Es una de las peores películas que he tenido el disgusto de ver y una de ésas que no recomendaría ni a mi peor enemigo... bueno, tal vez a mi peor enemigo sí, pero a nadie más.


Ficha de la película


Título: The Spirit

Título original: The Spirit

Año: 2008

Duración: 103 minutos

Nacionalidad: Estados Unidos

Director: Frank Miller

Guión: Frank Miller (Cómic: Will Eisner)

Música: David Newman

Fotografía: Bill Pope

Intérpretes: Gabriel Macth ; Samuel L. Jackson ; Scarlett Johansson ; Eva Mendes ; Jaime King ; Paz Vega ; Sarah Paulson

Productora: Lionsgate

Género: Acción

Sinopsis: Adaptación de la novela gráfica de Will Eisner. Danny Colt es un detective enmascarado, un héroe sin superpoderes que protege del crimen a los habitantes de Central City. Colt persigue sin descanso al villano Octupus, que realiza sus fechorías en la ciudad y mata a cualquiera que le vea la cara.

Críticas:

"The Spirit es amanerada hasta el punto de la locura. No hay ni rastro de emoción humana en ella. Llamar a sus personajes acartonados es insultar a material tan útil. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"The Spirit es emocionante, pero algunos personajes son débiles. (..) 'The Spirit' es desigual, pero su aventura 'camp' provee algo de entretenimiento de evasión. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
----------------------------------------
"Con la misma clave estética de 'Sin City', aunque por el camino se pierde el brío cinematográfico de Rodríguez. (...) Miller coge una historieta que era pura fluidez, invención polimórfica, flexibilidad incesante y la convierte en una película daltónica, embalsamada y terriblemente anticarismática." (Jordi Costa: Diario El País)
----------------------------------------
"Un héroe vacuo ante el poder de ellas. (...) trabajo pleno de lealtad de Miller [a Eisner], aunque un tanto carente de chispa (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
----------------------------------------


Curiosidades sobre la película

Frank Miller define a Spirit como el Ciudadano Kane de los cómics.

Una vez terminado el rodaje, toda la actividad se trasladó a las oficinas centrales de The Orphanage en California del Norte, donde se supervisaron los efectos visuales con un equipo de 200 personas en diez estudios de todo el mundo incluyendo Australia, Los Ángeles y Canadá.

The Spirit fue pensada como cine negro contemporáneo con el color jugando un papel específico y poderoso. La gama de colores se estableció en producción a través de la luz, el diseño de vestuario, la dirección artística y demás, y continuó hasta la postproducción.

Cuando The Spirit y Octopus persiguen su botín debajo de las marismas de Central City, los realizadores querían lograr un efecto que sólo sería posible en un cómic, con Eva Mendes luciendo tan arrebatadora bajo el agua como fuera. Para lograrlo, Pope rodó las secuencias usando una luz especialmente diseñada para ese fin y una cámara Phantom, un modelo de alta velocidad reservado generalmente para aplicaciones científicas.

Para los actores y departentos técnicos clave, Frank Miller creó unos cuadernos con las historias originales de Eisner en las que estaba basado The Spirit. Y cada día el director dibujaba guiones gráficos para que los actores y el equipo técnico pudieran ver las escenas que se harían ese día.

The Spirit comenzó su producción en Albuquerque, Nuevo México, el 8 de octubre de 2007 y fue la primera película en rodarse en los nuevos estudios, Albuquerque Studios.


Mis puntuaciones


Historia / Trama: 0/10

Actuaciones: 0/10

Efectos especiales / Ambientación: 0/10

Música: 0/10

Recomendable: No recomendable

Nota final: 0

Retorno a Hansala (2008) - Chus Gutiérrez



Nunca he sido muy amante del cine español, pero últimamente estoy descubriendo verdaderas joyitas dentro del género como El laberinto del fauno o Los girasoles ciegos, entre otras.

Pero Retorno a Hansala cala mucho más hondo porque, lejos de reflejar una realidad lejana como Los girasoles ciegos o mezclada con tintes fantasiosos como El laberinto del fauno, nos acerca a una realidad desgraciadamente demasiado cercana para muchos, como es el caso de la inmigración y la tragedia de las pateras.

Y es que la película nos pone en la piel de la familia de esas pobres personas que viniendo en busca de una vida mejor se quedan en el camino. Nos hace vivir también la angustia que se vive en esos momentos en que descubres que una patera ha volcado y que tu hermano, tu hermana o cualquier familiar podría ir a bordo.


Ficha de la película


Título: Retorno a Hansala

Título original: Retorno a Hansala

Año: 2008

Duración: 95 minutos

Nacionalidad: España

Director: Chus Gutiérrez

Guión: Chus Gutiérrez ; Juan Carlos Rubio

Música: Tao Gutiérrez

Fotografía: Kiko de la Rica

Intérpretes: El Hussein Aghazaff ; Fatima Andah ; Antonio Dechent ; María del Águila ; Antonio de la Torre ; Cuca Escribano ; José Luis García Pérez ; Farah Hamed ; César Vea

Productora: Maestranza Films / Muac Films

Premios 2008:

Seminici - Valladolid: Premio Especial del Jurado

Género: Drama

Sinopsis: A comienzos de esta década, en las playas de Rota, aparecieron los cuerpos de once jóvenes inmigrantes marroquíes que buscaban cruzar el estrecho en patera. Se descubrió por sus ropas que los onche muchachos pertenecían a la misma aldea, Hansala. Retorno a Hansala pretende recrear aquel trágico suceso visto desde los ojos de dos personajes: Martín, un empresario funerario que pretende hacer negocios con lo ocurrido y Leila, hermana de uno de los fallecidos. Ambos se embarcarán en la aventura de intentar repatriar el cuerpo del muchacho en una furgoneta, donde ambos vivirán una intensa experiencia moral que les llevará a replantearse todas sus creencias.

Críticas:

"Una estimable película de carretera, muy bien interpretada, y con un tono perfectamente medido, a medio camino entre el desaliento y la esperanza." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Película transparente, valiosa, beneficiosa, que le devuelve a uno con creces el precio de la entrada, y no sólo por la hondura de su cine, sino también en forma de mirada nueva (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Una película sencilla que transmite simpatía con sus personajes más secundarios, una especie de falso documental sin pretensiones analíticas. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo)


Curiosidades sobre la película

Chus Gutierrez cita como referente a En este Mundo, de Michael Winterbottom.


Mis puntuaciones

Historia / Trama: 10/10

Actuaciones: 10/10

Efectos especiales / Ambientación: 10/10

Música: 10/10

Recomendable: Muy recomendable

Nota final: 10

El curioso caso de Benjamin Button (2008) - David Fincher




Magistral, impresionante, bellísima historia de amor es la que retrata esta obra del séptimo arte.

Sientes que te quedas sin palabras, casi si aliento, mientras contemplas a unos personajes tan perfectamente humanos que sientes que podrías tocarlos con sólo alargar la mano, mientras no puedes evitar reflexionar sobre cuestiones como son la vida y el amor.

La trama, los personajes, los escenarios, la música, los diálogos, el trasfondo... todo perfectamente combinado como la maquinaria de un reloj, para crear un delicioso tictac capaz de absorberte por completo.

Y ahora... ¿cómo hago para valorarla? Se me sale por completo de la escala...


Ficha de la película


Título: El curioso caso de Benjamín Button

Título original: The curious case of Benjamin Button

Año: 2008

Duración: 167 minutos

Nacionalidad: Estados Unidos

Director: David Fincher

Guión: Eric Roth (Historia: Francis Scott Fitzgerald)

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Claudio Miranda

Intérpretes: Brad Pitt ; Cate Blanchett ; Taraji P. Henson ; Tilda Swinton ; Jason Flemyng ; Julia Ormond ; Eric West ; Elias Koteas ; Elle Fanning

Productora: Paramount Pictures / Warner Bros. Pictures

Premios 2008:

3 Oscars: mejor dirección artística, maquillaje, efectos visuales. 13 nominaciones.

5 nominaciones al Globo de Oro, incluyendo mejor película, director

3 Premios BAFTA, incluyendo mejor maquillaje. 11 nominaciones

Género: Drama

Sinopsis: Benjamin es un hombre que nace siendo un anciano de ochenta años y va rejuveneciendo hacia atrás en el tiempo. Desde la Nueva Orleans de finales de la I Guerra Mundial hasta el siglo XXI, se cuenta la historia de un hombre extraordinario, de la gente que va conociendo en el camino, de los amores que encuentra y pierde, de su relación especial con Daisy, de las alegrías de la vida y la tristeza de la muerte, de historias que perduran más allá del tiempo.

Críticas:

"Un logro histórico, una magistral obra de cine." (Anne Thompson: Variety)
----------------------------------------
"Una exuberante y romántica flor de invernadero, una película que comparte sólo el título y su premisa central con su fuente literaria. (...) Pero, por encima de todo, es un triunfo de la técnica." (A. O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Un film espléndidamente realizado sobre la base de una premisa profundamente equivocada. (...) La premisa de la película devalúa cualquier relación, hace fútil toda amistad o romance (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Benjamin Button es toda ella una obra visionaria, y su visión te alimenta el alma." (Joe Morgenstern: The Wall Street Journal)
----------------------------------------
"Estéticamente es asombrosa. Y durante la primera hora, cuando la historia y los efectos especiales se funden como amantes, es incluso mejor. (...) Button se mete en nuestra cabeza, eso seguro. Pero, lamentablemente, nosotros nunca nos metemos en la suya. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Vean 'Benjamin Button'; simplemente no traten de adivinar su edad. (...) una película ambiciosa aunque con fallos, es también lírica y melancólica (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
----------------------------------------
"Los múltiples placeres de esta película vienen dados en una serie de pequeños paquetes, y cada uno tiene dentro un tratamiento tan enriquecedor como inesperado." (Richard Corliss: Time)
----------------------------------------
"Confirma al David Fincher pos-Zodiac como visionario en completo dominio de la caligrafía de la obra maestra (...) parece haber invertido una eternidad en perfeccionar cada plano con la excelencia como único destino posible (...) Colosal" (Jordi Costa: Diario El País)
----------------------------------------
"Técnicamente insuperable (...) una idea preciosa y terrible (...) una historia inenarrable y extraordinaria (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Lo que deslumbra de verdad es el maravilloso fluir de la narración, el hipnótico poder de las historias bien contadas (...) Lo mejor: la poderosa naturalidad del relato (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Una conmovedora reflexión sobre lo implacable del paso del tiempo, una meditación sobre la mortalidad (...) predestinada a ser un clásico. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Sergi Sánchez: Fotogramas)
----------------------------------------
(YTINIFFAMLIF: truK olbaP) ".No, no es ruso, es un modesto -y poco original- homenaje a esta entrañable -y muy original- gran película, que, sin llegar a ser una obra maestra, está llamada a reconquistar más pronto que tarde los corazones desengañados de los slumdogs empobrecidos. Si no me hubiera cautivado de una manera tan extraña, diría que "El misterioso caso de Benjamin Button" es la historia de un hombre que nace feo y con el tiempo se vuelve cada vez más y más guapo, hasta que en la plenitud de su belleza, justo cuando se encuentra con su amada en medio del camino, el bueno de Pitt es capaz de parecer estar rodando anuncios de Burberrys (al tiempo que el suspiro "Mírate: eres perfecto" que suelta Cate Blanchett en el hospital tiene toda la pinta de no haber necesitado mucho ensayo). Porque, reconozcámoslo, con Philip Seymour Hoffman este cuento no hubiera sido el mismo. En cualquier caso, no hay duda de que estamos ante un ejercicio de dirección formidable y un paradigma de cómo contar de forma natural un relato antinatural. Desprende ternura, encanto y fluidez, especialmente en la primera parte, con un pequeño Brad Pitt sencillamente colosal. Si la criatura no les enamoró nada más verla dénle tiempo: BButton ganará con paso de los años. Yo de hecho salí del cine pensando que no era para tanto... y dos semanas después aquí me ven, suspirando por volver a verla. osoiruC" (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------


Curiosidades de la película


Para el vestuario de Button en las distintas épocas de su vida, se inspiraron en los iconos del cine del siglo XX: Gary Cooper en la década de 1940, Marlon Brando en la de 1950 y Steve McQueen en la de 1960.

La diseñadora de vestuario se inspiró en la ropa de Queenie para los primeros años de vida de Benjamin Button.

David Fincher trabajó con el equipo del diseño de producción para crear la sensación de estar pasando las hojas de un viejo álbum plagado de retratos de personas sencillas viviendo vidas normales.

La película se rodó en diferentes lugares, incluidos Montreal, el Caribe y la ciudad del personaje, Nueva Orleans, que se estaba recuperando de la devastación causada por el huracán Katrina cuando llegó el equipo de producción.

Pensaron en Taraji P. Henson para el papel de Queenie mucho antes de que la película comenzara a llevarse a cabo, cuando el director de casting de Fincher le informó acerca de su papel en Hustle and flow.

A Brad Pitt sólo le interesaba el personaje si podía interpretarlo en todas sus edades.

La película llevaba en pre-producción desde 1992 y comenzó a desarrollarse en 1994.

La adaptación al cine de la historia de Fitzgerald se consideró durante mucho tiempo como demasiado ambiciosa, demasiado fantástica. Así pues, el proyecto permaneció en el aire durante casi cuatro décadas hasta que retomaron el proyecto los productores Kathleen Kennedy y Frank Marshall. Y desde hacía más de una década el proyecto interesaba a Brad Pitt, Eric Roth y David Fincher.

En 1998 el director iba a ser Ron Howard con John Travolta como protagonista.

Así como los productores se inspiraron en el relato de F. Scott Fitzgerlad para llevar a cabo la película, éste a su vez se inspiró en una cita de Mark Twain para escribir el relato. La cita decía así: La vida sería infinitamente más alegre si pudiéramos nacer con ochenta años y nos acercáramos gradualmente a los 18".

Brad pitt se sometía cada día a cinco horas de maquillaje para su papel en la película.

Danny Boyle descartó finalmente su proyecto "Salomón Grundy" ya que esa historia y la de Benjamin Button son muy parecidas.

Para la fotografía principal se destinó un total de 150 días, excluyendo el tiempo que se tardaría en crear los efectos visuales para la metamorfosis del personaje de Brad Pitt en la etapa infantil.

Rache Weisz fue considerada para el papel de Daisy, pero acabó descartándose por conflictos de programación con las diferentes fechas de filmación de la película.

El equipo trabajó en estrecha colaboración con Levi's para obtener prendas de vestir de su colección Levi's Vintage Clothing para dotar de más realismo a los diversos perídos de tiempo capturados en toda la película.

Antes que a Fincher los productores tantearon a la pareja Spike Jonze - Charlie Kauffman.


Mis puntuaciones:

Historia / Trama: 10/10

Actuaciones: 10/10

Efectos especiales / Ambientación: 10/10

Música: 10/10

Recomendable: Muy recomendable

Nota final: 10

Transporter 3 (2008) - Olivier Megaton




Tercera y última entrega (hasta la fecha) de la saga de Transporter.

Obviamente, el que haya visto las dos anteriores, sabrá exactamente lo que esta película puede ofrecerle: un buen rato de entretenimiento de acción.

Para eso no hay más que sentarse a ver esta película (para mí, mejor que la segunda, pero no tanto como la primera), sin más pretensiones que la de pasar un buen rato.


Ficha de la película


Título: Transporter 3

Título original: Le transporteur III (Transporter 3)

Año: 2008

Duración: 100 minutos

Nacionalidad: Francia

Director: Olivier Megaton

Guión: Robert Mark Kamen ; Luc Besson

Música: Alexandre Azaria

Fotografía: Giovanni Fiore Coltellacci

Intérpretes: Jason Statham ; Natalya Rudakova ; Robert Knepper ; Justin Rodgers Hall ; François Berléand ; Eriq Ebouaney ; Katia Tchenko ; Mike Powers ; Gregory Loffredo ; David Atrakchi

Productora: Europa Corp.

Género: Acción

Sinopsis: Frank Martin, se verá obligado, bajo amenazas, a transportar dos voluminosas bolsas y una joven ucraniana, desde Marsella hasta Odessa. Frank no sabe qué hay en las bolsas, quién es la chica o qué hay detrás de esa entrega... así como tampoco sabe es la trampa que le ha tendido el enemigo más despiadado y peligroso que jamás se ha encontrado.

Críticas:

"Guantazos fotocopiados. (...) La película se sostiene en las duras cachas de Statham y se pierde en el papel de la protagonista (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
----------------------------------------


Curiosidades de la película

A Robert Knepper le pusieron como ejemplo la voz de Kiefer Sutherland en Última llamada, para que se hiciera una idea de lo que querían.


Antes de comenzar el rodaje, Jason Statham se sometió a un estricto régimen con el fin de darle a su personaje un aire más duro y carismático.


Mis puntuaciones


Historia / Trama: 9/10

Actuaciones: 9/10

Efectos especiales / Ambientación: 10/10

Música: 8/10

Recomendable: Recomendable

Nota final: 9

Transporter 2 (2005) - Louis Leterrier



Segunda entrega de Transporter, no tan buena como la primera, pero igualmente una película con la que disfrutarán los amantes del cine de acción.


Ficha de la pelicula


Título: Transporter 2

Título original: Le transporteur 2 (The transporter 2)

Año: 2005

Duración: 87 minutos

Nacionalidad: Francia

Director: Louis Leterrier

Guión: Luc Besson ; Robert Mark Kamen

Música: Alexandre Azaria

Fotografía: Mitchell Amundsen

Intérpretes: Jason Statham ; Amber Valletta ; Hunter Clary ; Jeff Chase ; Jay Amor ; AnnaLynne McCord ; François Berléand

Productora: Coproducción Francia-USA

Género: Acción

Sinopsis: El ex-merceranario Frank Martin lleva una vida diferente en Miami. Pero, cuando una familia cercana se ve alterada por un secuestro, no le queda más remedio que actuar.

Críticas:

"El chófer se pasa tres pueblos. (...) Más de lo primero pero ampliado por dos, tres (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
----------------------------------------
"Disparos en lencería. (...) Producto de acción desmesurada que parece un calco de 'El fuego de la venganza', de Tony Scott." (Javier Ocaña: Diario El País)


Curiosidades de la película

La producción sufrió las consecuencias del cambio climático: dos huracanes y varias tormentas asolaron Florida.

Frank conduce un potente Audi con un motor W12 pero, en una misma persecución se pueden ver distintos Audis, tan solo hay que fijarse en el logotipo W12 de la rejilla, los antinieblas y el recuadro de la matrícula.


Mis puntuaciones

Historia / Trama: 8/10

Actuaciones: 8/10

Efectos especiales / Ambientación: 10/10

Música: 8/10

Recomendable: Recomendable

Nota final: 8

Transporter (2002) - Corey Yuen ; Louis Leterrier



Acción trepidante a ritmo desenfrenado, lucha, persecuciones de coches, ¿qué más se le puede pedir a una película de acción?

Si, como es el caso, además, la película incluye una historia novedosa, nunca se había enfocado una película hacia el transportista, y una trama bastante interesante... pues mejor que mejor.

Y eso es lo que es Transporter, acción y entretenimiento en estado puro y sin adulterar. Todo un espéctaculo para los sentidos.

Obviamente, la película no la disfrutarán los que vayan directamente a buscarle fallos ya sean de decorados, digitales o argumentales... de hecho, no disfrutarán ninguna película, ¿qué película no tiene sus gazapos?

Pero los que vayan simplemente a disfrutar de una buena película de acción, eso es lo que obtendrán. Así que sentáos en vuestro sillón favorito, tomad unos refrescos y unas palomitas, acomodaos y disfrutad del espectáculo.


Ficha de la película

Título: Transporter

Título original: Le transporteur (The transporter)

Año: 2002

Duración: 94 minutos

Nacionalidad: Francia

Director: Corey Yuen ; Louis Leterrier

Guión: Luc Besson ; Robert Kamen

Música: Stanley Clarke

Fotografía: Pierre Morel

Intérpretes: Jason Statham ; Shu Qi ; Matt Schulze ; François Berléand ; Ric Young ; Doug Rand ; Tcheky Karyo

Productora: Co-production France-USA

Género: Acción

Sinopsis: El ex-operador de las Fuerzas Especiales, Frank Martin, vive lo que parece ser una vida tranquila. Nadie sabe que realidad presta sus servicios como transportador, un mercenario que transporta bienes, ya sean humanos o de cualquier tipo. Frank se apega a un estricto código de tres reglas: Nunca modificar el trato, omitir nombres y nunca ver qué hay dentro del paquete. Pero en un transporte, al detenerse en el trayecto, Frank nota que el paquete que transporta se mueve...

Curiosidades de la película

En el trailer oficial de la película se veía una escena en la cual Frank desviaba la trayectoría de un cohete con una bandeja. Dicha escena no aparecía en la versión final.

No hubo tiempo para un entrenamiento de combate, por lo que Jason Statham usó su propio ingenio para la lucha. El resultado fueron luxaciones y torceduras.


Mis puntuaciones

Historia / Trama: 10/10

Actuaciones: 10/10

Efectos especiales / Ambientación: 10/10

Música: 10/10

Recomendable: Muy recomendable

Nota final: 10